Ray Barretto 1970

Ray Barretto - Barretto Power (1970)

Name: Ray Barretto - Barretto Power (1970)
Item: Barretto Power
Author: Clockwork

Jazz Funk / Soul Latin Funk Salsa Bolero Latin Jazz Guaguancó Cha-Cha Son Montuno

Ray Barretto『Barretto Power』

「ハード・ハンズ（Hard Hands）」の異名をとるプエルトリコ系アメリカ人の名コンガ奏者／バンドリーダー、レイ・バレット（Ray Barretto、本名：Raymundo Barretto Pagán）が、1970年にニューヨークのラテン／サルサ名門レーベルFania Records（規格番号：LP 391／ステレオ盤 SLP 391）から発表したスタジオ・アルバム。1950年代後半にティト・プエンテ（Tito Puente）楽団でモンゴ・サンタマリアの後任コンガ奏者を務め、ブルーノートやプレスティッジ、リヴァーサイドなど数多くのジャズ名盤（ケニー・バレルの『Midnight Blue』など）にも参加してきたバレットが、1967年にジェリー・マスッチとジョニー・パチェーコが率いるFaniaへ移籍して以降に築いたラテン・ソウル／ブーガルー路線と、1970年代初頭の「サルサ・ドゥーラ（ハード・サルサ）」の潮流が交差する重要作だ。

制作背景と参加メンバー

プロデュースはレイ・バレット自身、エグゼクティブ・プロデューサーはジェリー・マスッチ（Jerry Masucci）が担当。ジャケットのアート・ディレクションとデザインは、「Mr. Salsa」の異名でFaniaの視覚的イメージを築いた名デザイナーのイジー・サナブリア（Izzy Sanabria）が手がけている。録音には、リード・ヴォーカルに名ソネロのアダルベルト・サンティアゴ（Adalberto Santiago）、ピアノにルイ・クルス（Louie Cruz）、ベースに若きアンディ・ゴンサレス（Andy González）、ティンバレスにオレステス・ヴィラト（Orestes Vilató）、ボンゴにトニー・フエンテス（Tony Fuentes）、そして重厚な3トランペット編成のホーン・セクションにロベルト・ロドリゲス（Roberto Rodríguez）、レネ・ロペス（René López）、パピ・ロマン（Papy Román）が参加した。さらにコロ（バック・コーラス）には、フスト・ベタンクール（Justo Betancourt）、エクトル・ラヴォー（Héctor Lavoe）、ヤヨ・エル・インディオ（Yayo “El Indio” Pequero）というFaniaオールスター級の歌手陣が名を連ねている。

この布陣は、バレット楽団の第1期黄金時代と呼ばれる充実した編成として知られる。のちに1972年の『Que Viva La Música』を発表したのち、同年暮れにアダルベルト・サンティアゴ、オレステス・ヴィラト、レネ・ロペスら主力メンバーの大半がバレット楽団から独立して人気バンド「ティピカ73（Típica 73）」を結成することになるため、この第1期オーケストラの絶頂期を捉えた記録としても評価が高い。

時代の文脈と収録曲

1962年のパチャンガ曲「El Watusi」で全米ポップ・チャート17位の大ヒットを記録したバレットは、Fania移籍後に『Acid』（1968年）、『Hard Hands』（1968年）、『Together』（1969年）と作品を重ねてきた。Faniaでの4作目にあたる本作『Barretto Power』は、1960年代後半のニューヨーク・ラテン・シーンを席巻した英語詞のラテン・ブーガルー（Boogaloo）ブームが一段落し、1970年代初頭のハード・サルサ黄金期へと本格突入する転換点に生まれたアルバムであり、ハード・バップ／ラテン・ジャズの和声感覚とアフロ・キューバンの伝統リズム、ニューヨークのストリート感覚あふれるファンク／ソウルのグルーヴが緊密に結晶している。

アルバムは、バレット自身が書いた力強いグアラチャ／グアグアンコA1「Oye La Noticia」で幕を開け、トランペット奏者ロベルト・ロドリゲスがプエルトリコ南部の都市ポンセ（「南の真珠」）に捧げて書いたA2「Perla Del Sur」、ルイ・クルスのピアノとアンディ・ゴンサレスのベースがユニゾンでファンキーなリフを刻みレネ・ロペスのジャジーなトランペット・ソロが冴える英語タイトルのラテン・ファンク／ブーガルーA3「Right On」（バレットとクルスの共作）、名作曲家ティテ・クレ・アロンソ（Tite Curet Alonso）作の疾走感あふれるA4「De Qué Te Quejas Tú」へと進む。B面では、ボンゴ奏者トニー・フエンテス作のソン・モントゥーノB1「Y Dicen」、ウーゴ・ゴンサレス（Hugo González）作の代表曲B2「Quítate La Máscara（仮面を脱げ）」、ルイ・クルス作のロマンティックなボレロB3「Sé Que Volverás」、そしてバレットのコンガとヴィラトのティンバレス、ホーン隊がスリリングなソロ回しを繰り広げる約6分の長尺ラテン・ジャズ／デスカルガB4「Power」で幕を閉じる。

後世への反響と評価

なかでもアダルベルト・サンティアゴの気迫に満ちたヴォーカルと3本のトランペットが炸裂するB2「Quítate La Máscara」はバレット楽団屈指のサルサ・アンセムとなり、翌1971年にニューヨークのクラブ「チーター（Cheetah）」で行われ映画『Our Latin Thing（ヌエストラ・コサ）』に記録された伝説の「ファニア・オール・スターズ（Fania All-Stars）」の公演でも、バレットとサンティアゴを中心に白熱のパフォーマンスが披露された。また、A3「Right On」やタイトル曲B4「Power」は、後年のレア・グルーヴ／クラブ・ジャズ世代のDJやコレクターからも高い人気を集めている。AllMusicなどの批評においても、1968年の『Acid』や1972年の『Que Viva La Música』、1973年の『Indestructible』と並び、レイ・バレットのFania時代を代表する傑作のひとつとして高く評価されている。