Chassol 2026

Chassol - Funny How? (2026)

Name: Chassol - Funny How? (2026)
Item: Funny How?
Author: Clockwork

Electronic Hip Hop Jazz Funk / Soul Stage & Screen Experimental Gospel Serial

Chassol『Funny How?』について

フランスの作曲家、鍵盤奏者ChassolことChristophe Chassolの5作目のアルバムが『Funny How?』。2026年5月22日に発売され、アメリカのスタンダップ・コメディを主題にした作品としてまとめられている。Chassolは1976年、マルティニーク出身の両親のもとイシー＝レ＝ムリノーに生まれ、4歳から音楽院で学び、奨学金を得てバークリー音楽大学を2002年に卒業。以後、PhoenixやKeren Annとの仕事、Sébastien Tellier『Politics』の編曲、Frank Ocean『Endless』への参加、Solange『When I Get Home』での作曲・共同プロデュースなど、ポップ、R&B、映画音楽寄りの現場まで横断してきた。

制作背景・エピソード

Chassolの代名詞は「ウルトラスコア（Ultrascore）」と呼ばれる手法だ。映像に記録された話し声や環境音の抑揚、メロディに合わせて、楽器やシンセ、別の声でハーモナイズしていくやり方で、スティーヴ・ライヒの「スピーチ・メロディ」の発想をジャズに応用したものとされている。これまでにもインドのコルカタとヴァラナシで撮った『Indiamore』、さらに『Big Sun』（2015）や『Ludi』（2020）をこの方法で制作してきた。

『Funny How?』では、その対象がアメリカのスタンダップ・コメディになった。デイヴ・シャペル、Marina Franklin、Dulcé Sloan、Tiny Thickemzらの声に加え、小さなクラブで撮影された新進コメディアンの声も使われている。素材はアーカイヴ映像と、ニューヨーク、シカゴで撮影した映像が中心。Bandcampの紹介文では、ソウル、ジャズ、ラップ、ミュージカルを混ぜ合わせた、Chassolにとって「これまでで最も親しみやすい作品」とされ、ライナーノーツでは「合唱的で、政治的で、音楽的な物語」と呼ばれている。

制作面では、Chassolにとって初めて共同プロデューサーとしてClément Daquinが参加した。録音はパリのStudio Ferberと自身のStudio Ludi Magisterで行われ、バンドにはドラムのMathieu Edouard、ベースのPhilippe Bussonnetが加わっている。さらに、ラッパーのヴィック・メンサが「Stand-Up Like Richard」に参加し、歌手のAla.ni、ブルックリンで録った合唱、Angel Bat Dawidらによるシカゴの合唱、シカゴの弦楽四重奏団D-Composedも合流した。「Punchlines II」にはブルックリンのクラブで録音・撮影された10人のコメディアンが登場し、「How Do You Write A Joke?」ではFred Yonnetがハーモニカを吹いている。制作はChassol自身のLudi Magister、A&RはCréatureのMichel Nassif。

時代の文脈

この作品の中心にあるのは、スタンダップ・コメディを音楽の素材として扱うという発想だ。冒頭曲では、シャペルがスタンダップの声の幅広さについて語る声に音楽が付けられ、別の曲では「人は1日に平均17回笑う」といったユーモアの哲学が語られる。Avant Music Newsのレビューは、スタンダップは即興というより、リハーサルされた正確さの芸であり、作曲に近いものとして扱われている。

Avant Music NewsのJeffは、Chassolを「英語圏では不当に過小評価されている」「彼のような音楽を作っている人はどこにもいない」と書いている。一方で同レビューは、音楽は対象を高め、コメディは対象をしぼませるため、スタンダップに音楽を付けると笑いは消えてしまい、アルバム自体は面白くはないとも述べた。それでも、新しい素材の上の「艶やかな表面」と「1時間をはるかに超える考える材料」を与えてくれる作品で、聴いた後はコメディの聴こえ方が変わるだろうと結んでいる。