Sinéad O'Connor 1990

Sinéad O'Connor - I Do Not Want What I Haven't Got (1990)

Name: Sinéad O'Connor - I Do Not Want What I Haven't Got (1990)
Item: I Do Not Want What I Haven't Got
Author: Clockwork

Rock Pop Soft Rock Alternative Rock Ballad

Sinéad O'Connor『I Do Not Want What I Haven't Got』レビュー

1990年に発表されたSinéad O'Connorの2作目。前作『The Lion and the Cobra』で早くも注目を集めた彼女が、このアルバムで一気に世界規模の存在になった。収録曲の中心は、喪失、祈り、怒り、静かな決意といった感情で、そのどれもが歌い方の細部まできっちり結びついている。ロックとポップの枠に置かれながら、実際にはかなり個人的な記録として響く作品だ。

このヨーロッパ盤はEnsignからの1990年リリースで、歌詞・写真・クレジットを載せたプリント仕様のインナー付き。ジャケットと内袋を含めて、当時の作品としてのまとまりが強い。盤面やクレジットには細かな表記ゆれもあり、制作現場の空気がそのまま残っている。

母親への思いが芯にあるアルバム

本作の多くは、1985年に交通事故で亡くなったSinéad O'Connorの母親に向けた感情が土台にある。アルバム・タイトルも、夢の中で母親から聞いた言葉に由来すると本人が語っている。内容を追っていくと、単に悲しみを歌うだけではなく、記憶と距離の取り方、怒りの置き場所までが曲ごとに変わっていくのがわかる。

そのため、全体に通して聴くと、ラブソング集やヒット曲集とはかなり違う手触りになる。歌の中心は外向きのドラマではなく、内側で起きていること。そうした構造が、このアルバムを彼女の代表作にしている。

「Nothing Compares 2 U」の存在感

最大の代表曲は、やはりPrince作のカバー「Nothing Compares 2 U」。1990年3月のリリース後、この曲が世界的な成功を引き寄せた。John Maybury監督のミュージックビデオは、ほぼ顔のクローズアップのみで進む構成で、歌の感情を映像が増幅する形になっている。歌詞「亡き母が裏庭に植えた花はすべて枯れてしまった」と歌う場面で、実際に流した涙がそのまま使われたという逸話も広く知られている。

この曲の強さは、派手なアレンジではなく、声の揺れと間の取り方にある。原曲の輪郭を保ちながら、Sinéad O'Connor自身の痛みの方へ寄せている点が大きい。90年代初頭のポップ・チャートの中でも、かなり異質なヒットだった。

異色の組み合わせが光る収録曲

もう一つ重要なのが「I Am Stretched On Your Grave」。17世紀のアイルランド詩をもとにした曲で、Frank O'Connorの英訳、Philip Kingによる1979年の作曲を下敷きにしている。ここでJames Brownの「Funky Drummer」のブレイクビートが重なる構成は、このアルバムの中でも特に印象が残る。伝承詩、アイルランドの感覚、ヒップホップ以降のリズム感が同じ曲の中でぶつかり合っている。

こうした作り方は、当時のオルタナティヴ・ロックやポップの文脈でもかなり目立つ。感情をまっすぐ出す歌唱と、曲ごとに異なる素材の組み合わせ。その両方が、アルバム全体の緊張感を保っている。

1990年という時代の中で

1990年の発売後、本作は各国で1位を獲得し、全世界で700万枚以上を売り上げた。翌1991年の第33回グラミー賞では最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバム賞を受賞しているが、Sinéad O'Connorは音楽産業の商業主義に抗議する姿勢を取り、ノミネートの受諾を拒否した経緯がある。作品の成功と、本人の態度がまったく同じ方向を向いていないところも、この時期の彼女らしい。

同時代のシーンで見ると、女性シンガーソングライターの枠に収まりきらない存在感がある。感情を大きく見せるより、声のひびき、言葉の置き方、沈黙の長さで押していくタイプで、その後のオルタナティヴ寄りのポップや、告白性の強いソングライティングにもつながる流れが感じられる。