Primal Scream 1989

Primal Scream - Primal Scream (1989)

Name: Primal Scream - Primal Scream (1989)
Item: Primal Scream
Author: Clockwork

Rock Psychedelic Rock Indie Rock

Primal Scream『Primal Scream』

スコットランド・グラスゴー出身のPrimal Screamが、1989年9月にCreation Recordsからリリースしたセルフタイトルのセカンド・アルバム（カタログ番号：CRELP 054）。1987年のデビュー作『Sonic Flower Groove』で聴かせた60年代フォーク・ロック／バーズ直系のジャングル・ポップ路線から劇的な方向転換を遂げ、荒削りで無骨なガレージ・ロック／ハード・ロックへと舵を切ったバンド史上の重要作である。

制作背景とラインナップの刷新

デビュー作のリリース後、創設メンバーであったギタリストのジム・ビーティが脱退。これを受け、ベースを担当していたロバート・“スロブ”・ヤングがリード・ギターへと転向し、アンドリュー・インネスとともに咆哮するツイン・ギター体制を確立した。新たなリズム隊としてヘンリー・オルセン（ベース）とフィリップ・トマノフ（ドラム）が加わり、さらにFeltのオルガン／ピアニストであったマーティン・ダフィが全面的に参加した。

プロデューサー名義の「Sister Anne」はMC5の代表曲に由来するバンド自身の変名であり、エンジニアのブライアン・オショーネシーらとともにロンドンのスタジオで制作された。マッシュルーム・カットを脱ぎ捨てレザーパンツを身に纏い、マーシャルのスタック・アンプを爆音で鳴らす彼らの姿は、当時のインディー・シーンに大きな衝撃を与えた。

サウンドと聴きどころ

本作の原動力となっているのは、MC5やThe Stoogesといったデトロイト・プロトパンク、そしてThe Rolling Stones、New York Dolls、Flamin' Grooviesなどに通じる直線的で獰猛なロックンロールの衝動である。

オープニングの「Ivy Ivy Ivy」や「Gimme Gimme Teenage Head」では、歪みきったファズ・ギターとドライブするビート、そしてマーティン・ダフィの跳ねるホンキートンク・ピアノが一体となって疾走する。ボビー・ギレスピーの囁くようなヴォーカルと荒れ狂うギター・リフのコントラストが、バンド特有のダーティーな魅力を生み出している。

そしてアルバムの白眉となるのが、A面ラストに配置された名曲「I'm Losing More Than I'll Ever Have」である。スライド・ギターと叙情的なホーン・セクション、ゴスペル調のバッキング・ヴォーカル、そしてダフィの流麗なピアノが溶け合う至高のソウル・ロッカバラードであり、ボビーの繊細なリリシズムが最も美しく結実している。「You're Just Too Dark To Care」やラストを飾る「Jesus Can't Save Me」に見られる内省的でサイケデリックな憂いも、本作の奥深い聴きどころとなっている。

時代の文脈と後世への影響

本作がポピュラー音楽史において決定的な意味を持つのは、「I'm Losing More Than I'll Ever Have」が歴史的名曲「Loaded」の母体となった点にある。この曲のグルーヴとメロディに惚れ込んだレーベル主宰者アラン・マッギーの提案により、気鋭のクラブDJアンドリュー・ウェザオールがリミックスに着手。映画『ワイルド・エンジェル』のピーター・フォンダの台詞やファンキーなドラムループを重ねて再構築された「Loaded」（1990年）は、インディー・ロックとダンス・カルチャーを架橋し、世界的金字塔『Screamadelica』（1991年）誕生の直接の起爆剤となった。

リリース当初こそ賛否両論を呼んだものの、本作で試みたガレージ／ルーツ・ロックへのアプローチは後の『Give Out But Don't Give Up』（1994年）へと連なり、プライマル・スクリームというバンドが自らのアイデンティティを再定義して真のロック・バンドへと飛躍する過程を捉えた生々しいドキュメントとして、現在も高い評価を受けている。