Giorgio Moroder 1977

Giorgio - From Here To Eternity (1977)

Name: Giorgio - From Here To Eternity (1977)
Item: From Here To Eternity
Author: Clockwork

Electronic Disco

Giorgio『From Here To Eternity』(1977)

Giorgio Moroderが1977年に発表した『From Here To Eternity』は、ディスコと電子音楽の接点をかなり早い段階で押し広げたアルバムだ。録音は1977年6月、ミュンヘンのMusicland Studios。リリースも同年で、Oasisレーベルから世に出た。Moroderはこの時期、ドナ・サマー「I Feel Love」の制作でも一気に注目を集めており、その直後に出た本作は、まさにその実験精神をアルバム単位で示した作品として位置づけられる。

電子楽器だけで組み立てられた1977年のディスコ

この作品で重要なのは、演奏が電子キーボードのみで構成されている点だ。Moog Polymoog、Roland System 700、Roland MC-8 Microcomposer、EMS Vocoderといった機材を使い、シーケンス主体のビートと機械的な反復を前面に出している。1977年という時点で、この作り方はかなり先進的だった。ディスコの躍動感は保ちながら、ドラムやベースの“生っぽさ”よりも、回路を通した精密さが勝っている。

聴いてみると、音の輪郭がはっきりしていて、低域のうねりと上モノの反復がそのまま曲の推進力になっている。特に表題曲は、細かなシーケンスが積み重なりながら、少しずつ熱を上げていく構成が印象的だ。メロディを前面に押し出すタイプではなく、リズムとテクスチャーの変化で引っ張る作りで、当時のディスコの中でもかなり異色の手触りがある。

表題曲の存在感

アルバムの中心はやはり表題曲「From Here To Eternity」。この曲は同年9月にシングルとしても発売され、UKシングルチャートで16位を記録している。アルバム全体の顔として機能するだけでなく、Moroderの電子ディスコ路線を決定づけた代表曲として扱われることが多い。後年にはDanny Tenagliaによるリミックスも制作されていて、クラブ・ミュージックの文脈でも長く参照されてきた。

曲の進行は直線的だが単調には寄らず、シンセのレイヤーが少しずつ増減することで、長尺の中に区切りを作っている。ロック的な展開やソウル的な歌の押し引きとは別の、機械を使った“流れ”の設計がはっきりしている。

同時代の中での位置

この時期のMoroderは、ミュンヘン・サウンドを作った中心人物としてすでに重要だった。ドナ・サマーやロベルタ・ケリーの作品で見せた制作手腕を、ここでは自分自身の名義でさらに押し進めている。比較対象としてはクラフトワークがよく挙がるが、本作はドイツの電子音楽の文脈にありながら、ダンスフロア向けの推進力が前に出る。実験音楽寄りの冷たさだけで終わらず、ディスコの身体性を保っている点が特徴だ。

批評面でも評価は高い。AllMusicでは、金属的なビートと未来的なエフェクトが同時代のどのアーティストよりも先を行っていたと評され、Pitchforkでも高得点が付けられている。こうした評価は、単に古典として持ち上げられているだけでなく、後のエレクトロ、ハウス、テクノの感覚につながる制作思想がすでに入っていたことを示している。

リリースと音質まわり

本作は1977年のオリジナル盤が基本で、ジャケットや盤の表記には西ドイツ盤らしい情報が入っている。リリース元のOasisはMoroderが関わったレーベルで、Casablanca系の動きの中にある。なお、後年のCD再発では音質評価に差があり、1992年Castle Communications盤がオリジナル・マスターテープ由来で良好とされる一方、1999年Repertoire盤はレコードからのトランスファーとされている。2004年のHip-O-Select盤もマスター由来だが、通常の転送という扱いになっている。

このあたりの再発事情を含めても、『From Here To Eternity』はMoroderのキャリアの中でかなり重要な位置にある。ドナ・サマーの成功と並走しながら、電子楽器だけでダンス音楽を組み立てる手法を、アルバムという形で明確に提示した作品だ。1970年代ディスコの一枚としてだけでなく、その後の電子ダンス音楽の見取り図を早い段階で示した記録として残る。